The Godfather of Psychedelic Blues/Prog/Shock-Rock – ARTHUR BROWN – with new album release, be back on “Long Long Road”.

Pretty much everyone into rock music knows ARTHUR BROWN. Be it via listening to or watching The Who’s rock opera “Tommy” or spending time with The Alan Parsons Project’s classic debut album “Tales of Mystery and Imagination”, most people have encountered Arthur – even if they might not have realised it.

Yet when it comes to THE CRAZY WORLD OF ARTHUR BROWN’s iconic, career-defining 1968 transatlantic hit single ‘Fire’, everybody knows that this is Arthur – the self-proclaimed God of Hellfire! 

But, we are getting ahead of ourselves, when we really ought to start with Arthur’s new full-length masterpiece “Long Long Road”.

Wild, vibrant, and crammed with rich musical textures, his new album is quintessentially ARTHUR BROWN, and can easily be construed as the apex and summary of a fascinating career that has spanned no fewer than seven decades.

Scheduled for release on Arthur’s 80th birthday on June 24, “Long Long Road” effortlessly shifts from progressive rock and soul to pristine blues rock, with the much-loved singer summoning his full vocal range with a mature mastery that comes only with the experience of a lifetime.     

Make no mistake; ARTHUR BROWN is a true rock legend – luckily, one whose star still burns very brightly, making audiences’ jaws drop whenever he takes to the stage.

Born in 1942, this outstanding vocalist and pioneering performer has recently been experiencing a renaissance. Arthur’s ground-breaking work over several decades was honoured at the 2019 Prog Awards, when he received the Visionary Artist Award. In 2021, Arthur was given an HRH Legend Award that celebrates the best of British rock music. Prior to these, Classic Rock magazine bestowed a “Showman Award” on Arthur in 2005. This renewed attention by fans, media and peers in the autumn of his artistic endeavours can be recognised as a long-overdue tribute to an iconic musician, similar to that enjoyed by JOHNNY CASH late in his expansive career.

ARTHUR BROWN‘s legacy has been long appreciated by fellow musicians, writers and dedicated rock fans far beyond the vast shadow cast by his gigantic number 1 hit single ‘Fire’. The iconic track from his 1968 album “The Crazy World of Arthur Brown” still maintains its mesmerising power with audiences and peers today. At the same time, it could be argued that the omnipresence of ‘Fire’ has partly obscured Arthur’s many outstanding accomplishments over the 54 years since its release.

To understand the massive impact and influence of ARTHUR BROWN‘s wild stage persona, flamboyant theatrical performances, and charismatic multi-octave voice, one only needs to listen to these rock icons:

“Without Arthur Brown there would be no Alice Cooper.”  ALICE COOPER
“Now there’s a man who was ahead of his time.”  ELTON JOHN
“Arthur Brown was a big influence of mine… Arthur Brown has the voice of death.”  Bruce Dickinson, IRON MAIDEN
“Arthur Brown is as much a dancer as he is a singer.”  Pete Townshend, THE WHO

ARTHUR BROWN is widely recognised as a pioneer of shock rock and progressive rock, and a significant influence on heavy metal. His live performances include iconic classics, dance, poetry, visuals and a subliminal soundtrack of new electronic music. Whenever he plays, Arthur still brings the dramatically elegant and always extravagant style that he established as the gold standard onstage.

During his long and distinguished career, Arthur has been the lead singer of various groups, most notably THE CRAZY WORLD OF ARTHUR BROWN and KINGDOM COME, along with a cameo in the cult film “Tommy”, in which his dramatic vocals were backed by ERIC CLAPTON and THE WHO. Collaborations include the debut album of THE ALAN PARSONS PROJECT, DAVID GILMORE, THE PRODIGY, BRUCE DICKINSON, THE STRANGLERS, KULA SHAKER, DIE KRUPPS, and many more.

With each note on “Long Long Road”, ARTHUR BROWN makes the impressive statement that he remains as authentic, challenging, creative, and compelling as he was at his career’s fiery beginning. This record is not a swansong, but the thrilling beginning of the final phase of an utterly singular career.

Grey Scale presents

RUE OBERKAMPF (Munich – Young & Cold Records)
+ Special Guest: Camilla Sparksss (CH – On The Camper Records)

Wer Rue Oberkampf das erste Mal hört, wird vermutlich kaum glauben, dass die Drei ursprünglich aus Passau stammen. Angefangen als DJs mit einer gemeinsamen Vorliebe für Darkwave, EBM und Gothic ziehen sie sich um Songs zu schreiben in die Einsamkeit und Ruhe des Bayerischen Walds zurück. Und doch kommt einem beim Sound von Rue Oberkampf unweigerlich Paris, Industriebrachen, Strobo und kalter Nebel in den Sinn, denn sie schlagen eine Brücke zwischen Coldwave, Synthpunk, EBM und Techno. Für die französischen Akzente ist vor allem Sängerin Julia verantwortlich. So klingen die Produktionen die Rue Oberkampf in den letzten Jahren veröffentlichten, angefangen beim Debüt „Waveclash“ angefangen bis zum aktuellen Album „Liebe“, so gar nicht nach bayrischer Gemütlichkeit, sondern verheißen ein ekstatisches Live-Erlebnis und lange Nacht.

Nach Musique de France (2016) und Jdid (2019) stehen ACID ARAB kurz vor dem Release ihres dritten Albums. ٣ Thalátha, drei auf Arabisch, wird Anfang des nächsten Jahres veröffentlicht.
Wie auf den beiden Vorgänger Alben ist der elektronische Clubsound die Basis der Tracks auf Thalátha. Die Band betont jedoch das im Mittelpunkt des Albums die Kollaboration zwischen ihnen und ihren Gast-MusikerInnen steht. Für ACID ARAB ist die Zusammenarbeit mit unterschiedlichen SängerInnen und MusikerInnen eine entscheidende Komponente, welche dabei hilft den ACID ARAB Sound stetig weiterzuentwickeln.
Wir sind MEGA Happy die Jungs am 28.01.2023 mit einem Live Set ihres neuen Albums präsentieren zu dürfen. Welchen passenderen Ort als die Rote Sonne gäbe es dafür in München. Beginn ist um 21 Uhr.
Much Love! dungeon dragon Soundsystem.

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After Musique de France (2016) and Jdid (2019), ACID ARAB are about to drop their third album. ٣ Thalátha, three in Arabic, will be drop early next year.
As on the previous two albums, the electronic club sound is the basis of the tracks on Thalátha. However, the band emphasizes that the focus of the album is the collaboration between them and their guest musicians. For ACID ARAB, the collaboration with different singers and musicians is a crucial component that helps to constantly develop the ACID ARAB sound.

We are very happy to present ACID ARAB on 28.01.2023 with a live set of their new album at Rote Sonne. Start is at 9 pm. Come by and bring everyone you know.
Much Love! dungeon dragon Soundsystem!

Das Künstler Duo $ONO$ CLIQ – seit über 7 Jahren im deutschsprachigen Hip-Hop-Untergrund aktiv – besteht aus Radrik Gee und Jonko2x. Ihren bisher größten Erfolg hatten die beiden 23-jährigen mit ihrer Single Kaassouffle, welches mit mehr als 200.000 Klicks auf YouTube und über 600.000 Streams auf Spotify bereits überregional hohe Wellen schlug.
Die ‚CLIQ‘ steht besonders bei Live Auftritten für ein exzessives Party Erlebnis. Treibende Beats, stampfende Electro und knallende Hip Hop Rhythmen in Verbindung mit Texten, die einen Starken persönlichen Bezug haben, lassen ein Feuerwerk an Emotionen los. Thematisch werden Erfahrungen aus zehn Jahren Erwachsenwerden im grenznahen Aachen erlebbar gemacht, wobei die Künstler sich musikalisch keinen Grenzen aussetzen.

Whitey en vogue trifft mit der Kombination von Rap und tanzbaren Techno-Beats den Sound seiner Generation

Seinen Namen trägt Whitey en voguenicht umsonst, dennmit seiner Musik lässt er Deutschrap und Techno-und House-Beatsmiteinander verschmelzen und ist damit Teil einer revolutionärenWave. Wie er selbst sagt, stammt die Inspiration hinter seiner Musik davon Rapmusik tanzbar zu machen:„Ich hatte das Gefühl, dass die Art Rap, die in Deutschland als neu wahrgenommen wird, überhaupt nicht mehr neu ist. Es musste was passieren. Und jeder hat doch Bock zu tanzen. Mein kompletter Freundeskreis hört tagsüber Rap, feiert aber nachts zu Techno -da hat sich das für mich ganz natürlich ergeben.“Seit der Anfang 2018 erschienenen EP „Superb“ erzählt der von Köln in die Hauptstadt gezogene Whitey en vogue Stories aus dem Nachtleben und verpackt maleuphorische, aber auch melancholische undrougheGroßstadtfeelings auf rollendenfour-to-the-floor Beats mit 90’s Vibe.Spätestens seit dem Sommerhit „Bass“sollte sein Name jedem Deutschrap-Fan ein Begriff sein.Um die Kombination von Rap und Techno auchauf der Bühnebestmöglich zu vermischen, entwickeltWhitey für seine erste Headline-Tourein neuartiges Showkonzept:Zu Whiteys Rap-Parts werden die Live-Beats von“House-und Hofproduzent” Robbensohnmit nahtlosen Übergängen für bestes Dancefloor-Feeling sorgen.